Devenus simples témoins dans l'oeuvre de Jamal Lansari, "les oiseaux de la liberté" se posent à présent sur le fil de l'existence, là, sagement, sans faire de bruit. Ils observent non plus notre civilisation moderne et ses avatars mais se penchent sur les fondements instinctifs de l'Homme, la force de son esprit et de son âme, son appétit moteur à s'adapter au milieu tout en s'adaptant le milieu, là où coexistent la résilience humaine avec le souffle universel d'une Nature aux lois insensibles et imperturbables, que seuls l'apprivoisement et la patience peuvent amadouer. Là, sur ce territoire nomade silencieux séparant les cieux de la terre par un horizon illusoire, bordé de frontières invisibles à l'oeil nu, constellé de miroirs distillés en poussières d'astres et de roches imperturbables, règnent "les âmes errantes", dernières compositions de Jamal Lansari.

 Le plasticien oriente ainsi ses nouvelles recherches plastiques vers la contrée orientale du Tchad. Son voyage le transporte alors à travers l'immensité désertique de feu et de pierres sculptées par les rouages du Temps. Il va se fondre au décor du plateau de l'Ennedi et composer des oeuvres accordées aux gémissements des vents nocturnes, galvanisées par les méandres des dunes et des mirages que réveille dès l'aube le soleil ardent, articulées par les  humeurs d'un sol mouvant aux couleurs des premières ethnies. A présent, les ocres et les rouges argileux prédominent et se déclinent sur le support de l'oeuvre, telle l'aurore d'un monde en devenir qui attend l'heure de la prière pour s'incarner. Le caractère sacré de l'esprit du Monde – ou "spiritus mundi"- est le point d'ancrage de ce travail pictural, et son impulsion. Sa symbolique est une incantation aux "âmes errantes" apparaissant parfois, telles de fugaces silhouettes évanescentes, au milieu de nulle part, se dirigeant d'un pas altier vers une destination inconnue, puis, s'effaçant en laissant derrière elles une impression parfumée de mystère au choeur de cet univers atemporel, façonné de pigments brupts et de reliefs labyrinthiques.

La Nature enveloppe ces corps errants dans une étreinte fusionnelle, laissant planer l'esprit au dessus, voire au delà, de la matière du monde tangible, comme une méditation profonde résonant avec la vacuité de l'ether, face à l'immensité d'un désert où le sable et la pierre s'entremêlent dans le murmure des légendes sahariennes.

 Jamal Lansari rapporte aujourd'hui un morceau de cette terre aux rayonnements solaires sacrés, tapissée de roches archaïques modelées par le Temps et les forces élémentaires; s'imposant, telles des cariatides protectrices, au milieu d'un océan de sable aux vagues inconstantes. Les "âmes errantes" quittent alors leur nomadisme pour exister sur la toile imprégnée de ce voyage intérieur, comme un sutra coranique qui ne se récite pas mais se contemple et s'exprime par les tonalités, les vallons et reliefs informels que l'artiste fait jaillir, telle une présence divine, de ses brosses et de ses pinceaux. Le geste semble parfois hasardeux, jeté en volutes, en arabesques, et en spirales qui courbent le tracé comme s'il courbait le Temps lui-même, le figeant dans un espace éternel absolu...juste pour un Instant..

Jamal Lansari révèle dans cette dernière série la voie authentique du "spirituel dans l'art et dans la peinture en particulier", comme aimait à l'exprimer Wassily Kandinsky; et cette voie est un chant sacré du désert, accordé aux battements de coeur de l'Univers...

Virginie Gauthier, 2018

Jamal Lansari, l’homme des rives du monde

Titre      

Jamal Lansari, traducteur des cultures du monde.

© Photo NR                                

 

L’espace culturel de la Douve s’offre une ouverture sur le monde avec l’exposition des toiles de Jamal Lansari. L’artiste les définit comme un panorama des résidences qu’il a vécu sur tous les continents.
Cinquante grands formats, dont un remarquable « Mont de Vénus », quelques miniatures et des croquis sont exposés. Si la spontanéité est l’essence même de son travail, ses dessins sont à la fois les traces de la capture de l’âme des régions qu’il traverse et l’élaboration de leur traduction artistique. L’objet perd le fonctionnel pour devenir un symbole dans l’œuvre sacralisée. Une œuvre double, qui demande d’accepter l’ordre caché des choses.
Un intérêt pour les autres cultures « Les deux rives » est le nom de cette exposition, qui pourrait définir le parcours de l’artiste. Né au Maroc, il a étudié aux Beaux-Arts, à Tours, avant de devenir responsable de la culture de Joué-lès-Tours. Deux séries de tableaux témoignent de cette double appartenance : les tons ocre du Sahel font face aux tons gris et bleu de l’autre rive de la Méditerranée. Mais, Jamal Lansari se veut être l’homme de bien d’autres rives. Il rejette les frontières « qui ne sont que géopolitiques » et se veut « appartenir à un monde global, n’avons-nous pas tous les mêmes larmes salées ? ».
Ce matiériste, car « pas de couleur sans matière », traduit dans ses toiles son intérêt pour les autres cultures qu’il confronte en gardant son style très personnel.
Samedi dernier, lors du vernissage, la cantatrice Cécilia Parody, accompagnée du guitariste Pierre Bluteau, a interprété quelques œuvres d’une autre rive lointaine, celle de l’Amérique du sud. Au programme : une évocation de la poétesse Alfonsina Storni faisant écho à l’Argentine, un morceau allegro de sa région viticole ou encore avec un classique brésilien.

Nouvelle république 37